La primera imagen del mundo, realizada íntegramente con herramientas de IA, prolonga un recorrido de investigación-creación sobre nuestra relación fundamental con las imágenes. Llamo iconemia a la condición que explora: la vulnerabilidad patológica de la conciencia imaginante en un mundo saturado de imágenes técnicas. Quería diagnosticar esta condición, no solo ilustrarla: mostrar cómo la revolución tecnológica actual no hace más que revelar, con una agudeza nueva, una vulnerabilidad que ya era nuestra.

Realizar esta película con IA generativa fue una elección deliberada. Quería denunciar la iconemia utilizando el mismo medio que la propaga, combatir el fuego con fuego: las imágenes generadas por IA son la manifestación más pura de la iconemia —puramente técnicas, sin referente real—, lo que las convierte en la herramienta ideal para exponerla.

La película descansa sobre una sola hipótesis: la primera imagen del mundo es necesariamente la imagen de uno mismo, y esa imagen de uno mismo es el fundamento de toda empatía, puesto que la empatía exige una imagen estable de sí para imaginar la experiencia del otro. Su desestabilización por la saturación de imágenes es, para mí, el desafío existencial central de nuestra época.

Elegí una estética onírica —blanco y negro granulado, movimientos flotantes— para invertir la manera en que las imágenes técnicas suelen colonizar nuestro imaginario; aquí, la IA sirve más bien para dar forma a un mundo interior. Recurrí a filósofos históricos —Schopenhauer, Kant, Simondon— como avatares digitales, no para engañar al espectador sobre su presencia, sino para exponer hasta qué punto toda representación es construida.

No ofrezco una respuesta definitiva. Pido al espectador que se interrogue sobre su propia posición: ¿qué imagen queremos ser? En un mundo donde proliferan las imágenes sintéticas, reconquistar la soberanía sobre nuestra propia representación me parece una condición necesaria para seguir siendo humanos.